[ARTE] piedra, papel y tijera.

rapptor · 09-oct-2008, 19:18

Un calavera

Erwin Blumenfeld (1897-1969) nació en Berlín y murió en Roma pero en los años 40 y 50 se trasladó a Nueva York, donde mucho influyó sobre la fotografía de moda. Debido a su judaísmo, fue internado en un campo de concentración en 1940, durante la ocupación alemana de Francia, hacia donde había escapado en 1936. Durante los años 30, Blumenfeld se dedicó a hacer carteles con la técnica de collage en contra del auge del nazismo. Este, titulado Hitler, es de 1933.

Contra esos militares entre comillas

Mucha cartelería de la Guerra Civil española estuvo realizada por artistas conocidos que sumaron su esfuerzo a la propaganda de manera anónima. Como es el caso de este póster, titulado Madrid, firmado por el Ministerio de Propaganda republicano y fechado en 1936. La muestra de la exposición en la Estorik Collection de Londres recoge tres trabajos anónimos de esta etapa, dos de ellos llamando a la concienciación internacional contra el alzamiento militar.

Mecánica futurista

El italiano Enrico Prampolini (1894-1956) se vio seducido, como algunos otros genios de su generación, por el Movimiento Futurista fundado por Marinetti. Fue pintor, escultor, escenógrafo y teórico del arte pero durante la etapa de vanguardias se dedicó a la experimentación plástica.En 1916 entró en contacto con el Dadá y, más tarde, con la corriente arquitecónica De Stjil y la Bauhaus. Esta imagen es la portada del volúmen 3, número 3, de la revista Broom, en 1922.

La danza del mañana

Antinazi y dadaísta. Así fue el neo-objetivista Geoge Grosz (1893-1959) que retrató con ironía el Berlín de los años 20 antes de emigrar a sus adorados Estados Unidos en 1932. Miembro del partido comunista, parte de su obra más satírica fue destruida por los alemanes durante un viaje que hizo a la Rusia de Lenin. Más allá del fotomontaje, en este collage titulado The dance of the day (1922) Grosz utiliza sellos de correos, naipes, fotografías, sellos que estampan la fecha y su propio nombre, recortado y pegado formando parte de la propia composición.

Qué pide el hombrecito

El juego del fotomontaje le sirve al alemán John Heartfield (1891-1968) para satirizar a Hitler contando cuál es el verdadero significado de su saludo en The meaning of the Hitler Salute: Little Man asks for big Gifts de 1932. Uno de los trabajos de Heartfield, quizá el cartelista más famoso de su generación es el titulado Hurrah! die butter is alle!, que sirvió de inspiración a Siouxsie & the Banshees para su canción Mittageisen. Heartfield perteneció a la rama berlinesa del movimiento Dadá y también, por supuesto, al partido comunista. Junto al mencionado George Grosz fundó la revista satírica Die pleite.

El gran Berlín

El alemán Walter Ruttman (1887-1941) estudió arquitectura y pintura pero tuvo que hacer carrera militar, donde fue teniente, y luchar en la Primera Guerra Mundial, hasta que comenzó a sufrir ataques de nervios y fue internado en un sanatorio en 1917. Dos años después comenzó su carrera como realizador de cine. Ruttman ayudó en el montaje de la gran película de Leni Riefenstahl Olympia y, poco después, realizó su trabajo más influyente, Berlín, sinfonía de una gran ciudad (1926-27), uno de los más importantes documentales abstractos de los años 20. El fotógrafo Otto Umbehr (1902-1980), quien provenía de la escuela de la Bauhaus, colaboró en el film como uno de sus primeros trabajos.

Raíles

La película Berlín, sinfonía de una gran ciudad, de Walter Ruttman a la que también corresponde esta gelatina de plata, recorre la vida cotidiana de la capital alemana durante 65 minutos en cinco actos, según la teoría dle montaje soviético. Es una película muda pero musical, coral, atravesada por una calle y una vía del tren.

La nueva tipografía

Diseñador gráfico, creador de tipografías comprensibles y legibles, el checo Ladislav Sutnar (1897-1976) maquetó libros como si construyera casas. Influido por la Bauhaus, el constructivismo y el movimiento De Stjil, dotó a sus trabajos con formas geométricas de fuerza psicológica y simbolismo político. Esta obra está realizada para la portada de la revista socialista Zijeme (Vivimos) de1931, para la que creó fotomontajes, al igual que para otra publicación de la época

Solo no puedes, con compañeros sí

Los constructivistas rusos también comenzaron a incorporar imágenes fotográficas a sus obras, como lo hacían los alemanes. Gustav Klucis (1895-1938) fue un fotógrafo que se volcó, junto a su mujer Valentina Kulagina en la propaganda stalinista. Klucis, Rodchenko y Sergei Sen'kin (1894-1963) formaron una talentosa tríada que, juntos o por separado, crearon los carteles más personales a base de fotomontaje y manchas geométricas de color rojo. Esta portada del libro To the memory of dead leaders está elaborada por Sen'kin y Klucis en 1927.

Italia te da alas

Bruno Munari (1907-1998) y Riccardo Castagnetti diseñaron esta gráfica para laportada del catálogo de la exposición Wings of Italy, en 1934 en Milán. Munari y Ricas estuvieron asociados durante ocho años en los que crearon este tipo de trabajos en los años 30. Munari fue uno de los compañeros de Marinetti en la revolución futurista. En los años 40 trabajó como diseñador gráfico para Mondadori y fue director de arte de la revista Tempo y a finales de esa década co fundo el movimiento Arte Concreta.

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